2025年の記事
11月1 10月4 9月5 8月6 7月9 6月11 5月7 4月10 3月10 2月8 1月102024年の記事
12月9 11月3 10月2 9月2 8月2 7月2 6月2 5月2 4月7 3月10 2月10 1月102023年の記事
12月10 11月10 10月10 9月10 8月10 7月11 6月11 5月11 4月11 3月12 2月102022年の記事
12月1 11月1 10月4 9月6 8月102021年の記事
1月12020年の記事
10月1 9月3 6月1 5月6 4月11 3月12019年の記事
12月1 7月3 6月2 3月1 2月22018年の記事
11月2 10月2 8月1 7月3 6月4 5月4 4月6 3月6 2月5 1月12017年の記事
12月3 8月6 7月21 6月29目次
「レンタルは、これでいいか…から、これがいい!へ。」――この言葉に込められた想いを、相羽はAI映像生成「SORA」を使って映像化しました。
この記事では、相羽の新シリーズ「相羽の取り組み」第一弾として公開されたコンセプトムービーの舞台裏を紹介します。
20年以上にわたりフォーマルウェアを手掛けてきた相羽が、なぜAIという新しい手法で自社の想いを表現したのか。その背景には、“職人の技を次の世代に伝える”という確かな理念があります。
映像では、針の音、生地の黒の深み、アイロンの蒸気――一つひとつの瞬間に「人の手の温度」が宿っています。
AIが生み出したとは思えない静謐で上質な世界観は、相羽が追求する“外さないスタイル”そのもの。
この記事を読むことで、相羽がどのように「伝統と革新」を融合させ、ブランドとしての信頼を築いているのかが分かります。
ぜひ、映像とともに“相羽のものづくりストーリー”を感じてください。
相羽の取り組み第一弾として公開されたコンセプトムービー「これがいい!」の理由について紹介します。
それでは、順に見ていきましょう。
「レンタルは、これでいいか…から、これがいい!」。この一言には、相羽のものづくりへの姿勢が凝縮されています。
単なる「喪服レンタル」ではなく、人生の節目を支える「装いのパートナー」でありたいという想い。相羽はこの想いを、職人の手仕事と最新技術を融合した映像で表現しました。
アパレル業界で20年以上培ってきたノウハウから導き出されたのは、“本物の品質”をAIでどう表現できるかという挑戦。生地の深い黒、縫い目の美しさ、アイロンから立ちのぼる蒸気——すべてが一着の礼服に込められた「人の想い」です。
相羽にとってのコンセプトムービーとは、単なる広告映像ではなく、“信頼を伝える手段”なのです。
私自身も映像を見たとき、「これがいい!」という言葉の意味が直感的に伝わりました。短い映像ながらも、そこに宿る誠実さと静かな情熱が印象的です。
相羽が掲げる「これがいい!」という言葉の背景には、消費の価値観の変化があります。
従来のレンタルは「必要だから借りる」という受動的な選択でした。しかし相羽は、品質と信頼性によって“選ばれるレンタル”を目指しています。
礼服は一時的に着るだけのものではありません。大切な場にふさわしい、凛とした印象を与える装いです。その責任を担うのが相羽のブランド哲学。「安さ」ではなく「安心と品格」を提供することが目的です。
映像の中で静かに進む仕立てシーンは、その哲学を象徴しています。裁断する音、アイロンの蒸気、光沢を抑えた深い黒。それは“借り物ではない”装いの重みを伝えています。
これこそ、相羽が伝えたかった「これがいい!」という価値なのです。
今回のコンセプトムービー制作において特筆すべきは、AI映像生成「SORA」を使用した点です。実際の撮影を一切行わず、AIのプロンプトによって“職人の手仕事”を再現しています。
使用されたプロンプトは、「光沢を抑えた深い黒」「職人の手元を中心に」「静かなピアノのBGM」といった繊細な指定。その結果、SORAは実写さながらの質感を生み出しました。
この取り組みには、AI時代の「伝え方」の変化を体現する意図があります。相羽は「テクノロジーの導入」が目的ではなく、「人の想いをどう伝えるか」を重視しています。
AIが生成した映像の一瞬一瞬には、職人の手の動き、黒生地の奥行き、そして静謐な空気が宿っています。デジタルの中に“人のぬくもり”を感じさせる、そのバランス感覚こそが、相羽のブランド力です。
この挑戦を通じて、「AIであっても、人の心を動かす表現はできる」という確信が生まれたといいます。まさに、時代を超えて“外さないスタイル”を体現する試みです。
AI動画生成「SORA」で描いた相羽の世界観について紹介します。
それでは、相羽が「SORA」を使って実現した映像世界を詳しく見ていきます。
「SORA」は、テキスト入力だけで映像を生成する最先端のAIツールです。相羽がこの技術を選んだ理由は、「人の手で作るようなリアルな映像表現をAIで再現できるか」に挑戦するためでした。
従来のプロモーション映像は撮影と編集を伴いますが、今回のムービーではそのすべてをAIに委ねています。指示されたテキストをもとに生成された映像には、まるで撮影現場で光を調整したかのような陰影と、職人の手の動きの自然なリズムが表現されています。
AIが再現した針の細やかな動き、生地をなでるような手の仕草、そして黒の深みに宿る“温度感”――それらは従来のCGでは表現しきれなかった人間らしい感性そのものです。
まさに、AI技術の進化と相羽の職人哲学が交わる瞬間といえるでしょう。SORAは単なるツールではなく、「ブランドの心を映す鏡」として機能したのです。
私自身も映像を見て、「AIなのに“人間の手”を感じる」と思いました。この感覚こそが、相羽の挑戦の核心です。
相羽の制作チームは、「AIを使う=機械的に作る」ではなく、「AIに人の感性を伝える」ことを意識してプロンプトを設計しました。
実際に使用された指示文(プロンプト)は非常に精密です。
たとえば、以下のような指示が与えられています。
| 指示項目 | 内容 |
|---|---|
| 映像トーン | 光沢を抑えた深い黒、やや低照度で静かな雰囲気 |
| 構図 | 職人の手元を中心にフレーミングし、余白を生かす構図 |
| 音楽 | 静かなピアノBGM。余韻を残すテンポ。 |
| 質感 | 濃染ブラックの布地をリアルに再現。マットな反射。 |
こうした指示がSORAの生成アルゴリズムに翻訳され、AIが独自の映像を組み立てていきます。その結果、生成された映像は“AIが考える職人の美意識”として表現されました。
特に印象的なのは、針が布地に触れる瞬間の音と光のコントラスト。人の手による仕立ての「静寂の時間」を見事に再現しています。
AIに人の美意識を伝えるには、ただ指示を出すだけでなく、情緒や温度感を数値化せずに表現する力が求められます。相羽のチームはまさにそこに注力しました。テクノロジーを“使いこなす”のではなく、“共に創る”姿勢が見て取れます。
礼服の象徴である「黒」は、ただの色ではありません。光の吸収率、繊維の反射角度、素材の厚み――これらがすべて重なって「深み」を生み出します。相羽が扱う濃染ブラックは、他社製品と比較しても特に光沢を抑え、儀礼の場にふさわしい厳粛さを持っています。
今回のSORA映像では、この「黒の深み」をAIでどう再現するかが最大の課題でした。AIは単に黒を塗るのではなく、布地が光を吸い込み、見る角度によってわずかに質感が変わる様を学習し、再現しています。
映像内では、アイロンの蒸気が立ちのぼるシーンや、生地を裁断する瞬間の微細な繊維の動きが捉えられています。視覚的な情報だけでなく、空気の静けさや職人の集中力までもが伝わる仕上がりです。
この「静謐さ」は、相羽が大切にしてきた“外さないスタイル”の核心にあります。派手さを排し、丁寧さと信頼を積み重ねる姿勢。それがAI映像の中でも自然に表現されているのです。
映像を通じて、黒の中にある“温もり”を感じることができます。AIでありながら、どこか人間味のある映像。それは、技術が人の手仕事を理解し始めた証でもあります。
「職人技×AI」の融合が生んだ新しい表現について解説します。
相羽が目指したのは、「AIで人の手の温かみを伝える」こと。その映像づくりにおける哲学をひも解いていきます。
相羽がAI動画生成に挑んだ最大の目的は、職人の技を「見える化」することでした。仕立ての現場では、熟練の職人が針一本、糸一本に神経を集中させています。その静けさと緊張感こそが“美しさ”です。
今回のコンセプトムービーでは、SORAによる映像生成を通して、職人の所作を詩的に再現しました。たとえば、生地を手に取る瞬間のわずかな指先の動き、布をなでる柔らかな手のしぐさ、裁断時に響く「スッ」という静かな音。それらが連続することで、観る人の心に“手仕事の尊さ”が伝わる構成になっています。
相羽の職人たちは、AIが作り出した映像を見たとき、「自分の手の動きを見ているようだった」と語ったそうです。これは、AIが単なる再現を超え、“人の仕事の本質”に触れた瞬間ともいえるでしょう。
この映像は、相羽の礼服が単なる「商品」ではなく、「信頼のかたち」であることを象徴しています。手の動き一つに、思いやりや誠実さが宿っているのです。
私もこの映像を見て、「これが“ものづくりの物語”だ」と感じました。静かでありながら、確かな生命感がある。AIによって再び見直された“手仕事の価値”がそこにあります。
AI技術というと冷たく無機質な印象を持つ人も少なくありません。しかし、SORAで生成された映像には不思議な“温度感”があります。それは、AIが人間の情感を完全に理解したからではなく、相羽のチームが「温度を伝えるための設計」をしたからです。
映像制作のプロセスでは、単に美しいカットを求めるのではなく、「この一針に込められた想いが、映像を通して伝わるか」を基準にしました。
そのため、あえて光を落としたシーンや、わずかなノイズを残した質感を選んでいます。
たとえば、布をアイロンで押さえる瞬間の蒸気。そのわずかな“揺らぎ”をSORAが再現したシーンは、まるで人が吐息をつくような温かみを感じさせます。この“余白の表現”が、デジタルと人間の共鳴を生み出しました。
また、映像のテンポも重要な要素でした。相羽のチームは、視聴者が“急がず見守る”気持ちになれるよう、あえて緩やかなリズムで展開させています。こうした配慮の積み重ねが、「デジタルなのに人を感じる映像」につながったのです。
技術と感性は本来、対立するものではなく、補完し合う関係です。SORAを通して相羽が示したのは、「テクノロジーが人間らしさを支える未来」へのビジョンでした。
今回のプロジェクトで明らかになったのは、AIが“職人の手仕事”を尊重しながら、表現の幅を広げる可能性です。相羽はSORAを通じて、これまで可視化できなかった価値――“信頼される礼服づくりの精神”を形にしました。
動画制作においては、時間・人手・コストの課題が常につきまといます。しかし、AIを取り入れることで、小規模チームでも高品質な映像を制作できるようになりました。これは、中小アパレル業界におけるブランディングの新たなモデルとも言えます。
さらに重要なのは、AIが人の代わりになるのではなく、人の技術を“引き立てる”存在であるということ。職人の手があってこそ、AIは本当の美しさを学ぶことができるのです。
このようなアプローチは、ファッション業界全体にも影響を与えるでしょう。大量生産ではなく、「ひとつの品質を丁寧に伝える」時代へ――その転換点に相羽は立っています。
私はこの試みを「伝統と革新の対話」と感じます。AIが映し出したのは、相羽の“ものづくりの魂”でした。デジタルが進化しても、人の手が生み出す信頼は決して代替されない。むしろその価値が、今こそ再確認されているのです。
コンセプトムービーが伝える相羽のブランド哲学について解説します。
相羽のコンセプトムービーは、単なる映像作品ではなく、ブランドの根底にある「哲学」を体現したメッセージです。
相羽が目指すのは、“形式としての正装”ではなく、“心を包む装い”です。
礼服というのは、冠婚葬祭の場で自分の立場や心を表す服。そこに宿るのは、亡くなった方への敬意、あるいは新しい門出を祝う想いです。相羽の礼服づくりは、その「想いを伝えるためのデザイン」であり、単なる布や形ではありません。
今回のコンセプトムービーでは、その哲学を静かで深みのある映像で表現しました。職人が一針ずつ縫い進める姿に、まるで祈りのような気持ちを感じることができます。
SORAが生成した“光の落ち方”や“音の間”には、「人の想いが形になる瞬間」が宿っています。
この映像を通じて、相羽は「礼服=心の表現」であることを再定義しています。つまり、“借りる服”ではなく、“共に心を整える服”。それが相羽のブランド哲学の核なのです。
私もこの映像を観て、「黒の服に込められた静かな誇り」を感じました。喪服というより、まるで“想いをまとう衣”のように感じられたのです。
相羽が長年大切にしてきたのは、“借りることへの安心感”です。
多くの人にとって、礼服をレンタルするのは突発的な出来事。急な葬儀や結婚式に対応しなければならないとき、「すぐに届く」「ぴったり合う」「清潔である」――これらの信頼が何より求められます。
相羽はこの“信頼の体験”を映像で可視化しました。映像内で丁寧に仕立てられる一着のスーツは、単なるレンタル商品ではなく、利用者の「安心」と「信頼」を象徴しています。
そのため、ナレーションはたった一言、「レンタルは、これでいいか…から、これがいい!へ。」だけ。短い言葉ながらも、その中に“体験価値の転換”が凝縮されています。
実際、相羽のレンタルサービスは到着後3泊4日、最短即日発送というスピード感と、専用のクリーニング・検品体制で常に高評価を得ています。
つまり、品質と信頼を両立したブランド運営がこの映像の背景にあるのです。
「信頼できるレンタル」は、相羽が20年以上かけて築いてきた信用の証。その哲学を、たった30秒の映像で表現できたことこそが、SORAプロジェクトの成功だといえるでしょう。
相羽のコンセプトムービーは、単なる映像プロジェクトにとどまりません。
それは、「伝統と革新の共存」を目指すブランドとしての未来への第一歩です。
AI映像という新しい表現手法を取り入れながらも、軸にあるのは“人の想い”。
これは、AI時代のものづくりにおける重要なメッセージです。技術がどれほど進化しても、最後に伝わるのは「心の温度」だからです。
相羽では今後もこの方向性を発展させ、次なる映像テーマとして「レディース礼服編」をSORAで制作予定です。
男性用の礼服が“静けさの中の力強さ”を表すなら、女性用は“優雅さの中の静かな強さ”をテーマに据えています。
こうした継続的な挑戦が、相羽というブランドをただの“レンタルサービス”ではなく、“フォーマルウェア文化を支えるブランド”へと進化させています。
私自身、このプロジェクトを通して感じたのは、「誠実に作ることの尊さ」です。AIの進化は目覚ましいですが、その中で“人の手の温もり”を伝えようとする相羽の姿勢こそが、これからの日本のものづくりに必要な精神だと強く思います。
コンセプトムービーが伝える相羽のブランド哲学について解説します。
相羽のコンセプトムービーは、単なる映像作品ではなく、ブランドの根底にある「哲学」を体現したメッセージです。
相羽が目指すのは、“形式としての正装”ではなく、“心を包む装い”です。
礼服というのは、冠婚葬祭の場で自分の立場や心を表す服。そこに宿るのは、亡くなった方への敬意、あるいは新しい門出を祝う想いです。相羽の礼服づくりは、その「想いを伝えるためのデザイン」であり、単なる布や形ではありません。
今回のコンセプトムービーでは、その哲学を静かで深みのある映像で表現しました。職人が一針ずつ縫い進める姿に、まるで祈りのような気持ちを感じることができます。
SORAが生成した“光の落ち方”や“音の間”には、「人の想いが形になる瞬間」が宿っています。
この映像を通じて、相羽は「礼服=心の表現」であることを再定義しています。つまり、“借りる服”ではなく、“共に心を整える服”。それが相羽のブランド哲学の核なのです。
私もこの映像を観て、「黒の服に込められた静かな誇り」を感じました。喪服というより、まるで“想いをまとう衣”のように感じられたのです。
相羽が長年大切にしてきたのは、“借りることへの安心感”です。
多くの人にとって、礼服をレンタルするのは突発的な出来事。急な葬儀や結婚式に対応しなければならないとき、「すぐに届く」「ぴったり合う」「清潔である」――これらの信頼が何より求められます。
相羽はこの“信頼の体験”を映像で可視化しました。映像内で丁寧に仕立てられる一着のスーツは、単なるレンタル商品ではなく、利用者の「安心」と「信頼」を象徴しています。
そのため、ナレーションはたった一言、「レンタルは、これでいいか…から、これがいい!へ。」だけ。短い言葉ながらも、その中に“体験価値の転換”が凝縮されています。
実際、相羽のレンタルサービスは到着後3泊4日、最短即日発送というスピード感と、専用のクリーニング・検品体制で常に高評価を得ています。
つまり、品質と信頼を両立したブランド運営がこの映像の背景にあるのです。
「信頼できるレンタル」は、相羽が20年以上かけて築いてきた信用の証。その哲学を、たった30秒の映像で表現できたことこそが、SORAプロジェクトの成功だといえるでしょう。
相羽のコンセプトムービーは、単なる映像プロジェクトにとどまりません。
それは、「伝統と革新の共存」を目指すブランドとしての未来への第一歩です。
AI映像という新しい表現手法を取り入れながらも、軸にあるのは“人の想い”。
これは、AI時代のものづくりにおける重要なメッセージです。技術がどれほど進化しても、最後に伝わるのは「心の温度」だからです。
相羽では今後もこの方向性を発展させ、次なる映像テーマとして「レディース礼服編」をSORAで制作予定です。
男性用の礼服が“静けさの中の力強さ”を表すなら、女性用は“優雅さの中の静かな強さ”をテーマに据えています。
こうした継続的な挑戦が、相羽というブランドをただの“レンタルサービス”ではなく、“フォーマルウェア文化を支えるブランド”へと進化させています。
私自身、このプロジェクトを通して感じたのは、「誠実に作ることの尊さ」です。AIの進化は目覚ましいですが、その中で“人の手の温もり”を伝えようとする相羽の姿勢こそが、これからの日本のものづくりに必要な精神だと強く思います。
次なる展開「レディース礼服編」への期待について紹介します。
相羽の映像制作はまだ始まったばかりです。次に控える「レディース礼服編」では、これまでとは異なる“美しさ”の表現に挑みます。
相羽が次に手がける映像テーマは、「レディース喪服の仕立て」。
SORAを用いて、女性用アンサンブルの上品さや静かな存在感を映像で描き出す構想です。
この新プロジェクトでは、男性礼服の映像とは異なるディレクションが求められます。たとえば、柔らかな布地の動き、ドレープの自然な揺れ、そして着る人の立ち姿の美しさ。
それらをAIにどう表現させるかが鍵となります。
相羽の女性喪服シリーズ「SORAライン(仮称)」では、伝統的なフォーマルさを保ちながらも、現代女性のライフスタイルに寄り添う軽やかさを追求しています。
その世界観を映像で可視化することは、「女性が礼服を着るときの心理」に寄り添う取り組みでもあります。
このプロジェクトが完成すれば、AI技術と人の感性が融合した“第二章”として、ブランドの幅をさらに広げることになるでしょう。
私もこの構想を聞いたとき、「SORAが女性の所作をどう描くのか」が非常に楽しみだと感じました。優雅さの中に潜む“強さ”をどう表現するのか――相羽らしい挑戦です。
女性用喪服には、男性礼服とは異なる「物語」があります。
それは、華美ではなく、控えめな中に確かな意思を持つ「静かな強さ」です。
相羽はこの“静かな強さ”を映像で表現するために、SORAに以下のような演出を想定しています。
| 演出要素 | 狙い |
|---|---|
| やわらかな光のコントラスト | 女性の凛とした佇まいを印象づける |
| 緩やかな動きのカメラワーク | 優雅な所作を丁寧に見せる |
| 静かなピアノの旋律 | 内面的な強さと穏やかさの共存を演出 |
| 黒生地の微妙な陰影 | フォーマルの上品さと清廉さを両立 |
こうした表現の中で、AIが女性の姿勢・指先・目線をどのように描き出すかが大きな見どころとなります。
相羽が追求するのは、外見的な美しさではなく、内面の品格が滲み出る“静の表現”。それをSORAで再現することは、AI映像の新たな境地を開く挑戦です。
そして何より、この映像には「相羽の女性スタッフ」たちの視点が活かされます。実際の仕立てやフィッティングを担当するスタッフの声をもとに、リアルな仕草や布の動きを再現することで、映像に“リアリティと感情”が宿ります。
AIが描く“女性の強さと優しさ”――それは、相羽が届けたい「これがいい!」という信念を、もう一度視覚で伝える手段になるはずです。
この「レディース喪服編」は、単にシリーズ第2弾という位置づけではなく、相羽の「継続的な表現の進化」を示す取り組みです。
ブランドが長く愛されるためには、変わらない軸と変化への柔軟さの両立が不可欠です。
相羽はその両方を持ち合わせています。変わらないのは“品質への信頼”、変化していくのは“伝え方”です。
今回のSORAプロジェクトを皮切りに、相羽では映像やデジタル技術を活用したブランディングをさらに推進していく方針を掲げています。
たとえば、工場紹介の映像やクリーニング工程の裏側など、これまで一般には見せてこなかった部分も可視化する予定です。
こうした取り組みの目的は単純です。
「レンタルだからこそ、誠実に見せる」。
その姿勢が信頼につながり、相羽というブランドを支える礎となるのです。
AIが進化しても、“人の手の価値”は変わらない。
相羽が次に見据えるのは、AIを通して“人の心を動かすブランド表現”を追求することです。
私は、この挑戦が業界にとっても一つの指標になると感じます。
「人とテクノロジーが共に紡ぐものづくり」。
それが、これからの礼服ブランドの在り方を示してくれることでしょう。
| 章タイトル | リンク |
|---|---|
| ブランドコンセプトに込めた想い | こちら |
| “借りる”から“選ばれる”へという発想転換 | こちら |
| 職人の手仕事をAIで表現する挑戦 | こちら |
相羽のコンセプトムービー「これがいい!」は、AIと人の手仕事が出会うことで生まれた新しい表現です。
AI映像生成ツール「SORA」を使って制作されたこの映像は、単なるデジタル技術の実験ではありません。
それは、相羽が20年以上にわたり積み重ねてきた“礼服への誠実な姿勢”を、現代のかたちで伝える試みです。
映像の中に映し出されるのは、職人の手の動き、生地の深い黒、そして静かな空気。
その一つひとつに、「レンタル=簡易的」ではなく「レンタル=信頼できる選択肢」という新しい価値観が込められています。
また、次なる挑戦として控える「レディース礼服編」では、女性らしい“静かな強さ”をテーマに、AIで優雅さと品格を表現する構想が進行中です。
相羽は今後も、伝統と革新を融合させながら、“人の想いが伝わるものづくり”を追求していくでしょう。
映像制作の詳細や裏話は、相羽公式noteの記事で公開されています。
🔗 礼服・喪服レンタルの相羽 コンセプトをいま話題の「SORA」で動画生成してみた(note公式)
AIが進化しても、相羽が大切にしているのは“人の想い”。
その温かさを映像で感じられるこの取り組みは、AI時代のブランド表現として大きな意義を持つと言えるでしょう。